В античній культурі тіло людини вперше стало розглядатися як дзеркало, відображає едінcтво і досконалість світу. Римський архітектор Марк Вітрувій Полліон, 25 р. До н.е. е., на прикладі людського тіла прагнув показати особливості будь-якого досконалого творіння, створеного человеком.Еті особливості: закономірність, організованість, пропорційність, симетричність, доцільність. Ці п`ять особливостей відрізняли і одяг древньої Греції. Закономірність визначалася шириною ткацького верстата, на якому ткався матеріал. Цей матеріал не кроілся і не зшивався, тканину тільки вертикально збиралася в складки, які нагадували каннелюри грецьких колон. Організованість або пристрій одягу диктувалися, з одного боку, матеріалом, з іншого, модою тієї епохи. За канонами моди того часу плаття не кроїли. Скроєного костюму, в сучасному розумінні цього слова, грецька одяг не знала. Пропорційність одягу виражалася в її гармонійності і врівноваженості. Всі йшли девізу, сформульованим колись у Греції, - «все в міру». І ніколи тут не було модною ексцентричності, яка порушила б пропорції і гармонію одягу. Симетрія сукні визначалася не тільки прямокутним шматком матерії, з якого воно робилося, але і його розумінням. Одяг цілком підпорядковувалася природним ліній людського тіла і вигідно їх відтіняли. І остання вимога Вітрувія - доцільність - дотримувалося. «Дуже приємно бачити добре підігнані взуття ... і одяг, що задовольняє потребам власників ...» - каже грецький філософ Ксенофон. З його повідомлення випливає, що поділ одягу за потребами звісно ж передбачалося, і твори мистецтва того часу є тому доказом.
Історія розвитку античної одягу, яку ми спостерігаємо протягом тривалого часу - від епохи мінойської культури, через Грецію Перикла до періоду еллінізму - показує, що вимоги, сформульовані Витрувием, були міцно закладені. перш за все, в матеріалі, який визначав крій, прикраси та призначення одягу. Найдавніша одяг, як її зображує скульптура, що виникла ще під єгипетським впливом, являє собою досить важку драпіровку, яка приховує людське тіло. Це була груба вовняна тканина, яку, за повідомленням грецького історика Геродота, кустарним способом виготовляли дорійці. Гомер описує одяг з цього матеріалу, як «кошлатий плащ», який ще не можна було задрапірувати в м`які складки. Ця жіноча дорическая одяг, ймовірно, найдавніший тип грецького сукні. Виготовлялася вона з вовни і називалася пеплос, який був дуже важкий. Зробити одяг граціозною та легкою дозволяє тільки тонке полотно, яке прийшло на зміну вовни. Полотняна одяг дозволяє помітити легкий дотик тканини до тіла, об`ємність якого стає більш зримою.
Геродот згадує про іонічному хітоні, який витіснив старомодний вовняної доричний пеплос. Цей одяг одягали прямо на голе тіло. Цей рубашкообразний, короткий, скріплений на плечах застібками хітон носили робочий люд, воїни і молодежь- довгий же варіант тієї ж одягу носили жінки, люди похилого віку, державні діячі та аристократи. Гомер описує його як «вишукану, сліпучо-білу, велику ризу з красивим золотим поясом». У класичну епоху еллінізму доричний пеплос знову в пошані, ймовірно, в цьому позначився загальний процес історичного розвитку з його повтореннями. Але це не пряме повернення до старої одежі, бо доричний пеплос тепер прикрашений витканим смугами і прикрасами, багатими всілякими фарбами, з геометричними і фігурними мотивами.
Вже в античні часи кольору мали своє символічне значення-так, наприклад, білий колір був закріплений за аристократією, а чорний, пурпуровий, темно-зелений і сірий - висловлював печаль. Зелений, сірий і коричневі кольори, як і в середні віки, були звичайними квітами сільських жителів. З згадок в грецькій літературі ми знаємо про відомих уже тоді численних колірних нюансах: носили, наприклад, сукні зеленого кольору «жаб`ячого» або «яблучного» відтінку, аметистового, гіацинтового, шафранового і т. Д. Гомер, наприклад, згадує про те, що «подвійний пурпурний шерстяний плащ ... був одягнений на Одіссее- на цьому плащі була золота шпилька, зроблена з двох трубочок, і спереду плащ був багато прикрашений ... Потім побачив я на тілі його блискучу нижню одяг». В античні часи цей верхній розкішний плащ, який зазвичай носився поверх хітона, називався фарос, більш скромний називався хлаіна. Фарос носила аристократія. Він був з дорогого єгипетського полотна, справжнього красивого пурпурового кольору. Пізніше він кілька подовжився. Цей більш довгий плащ з великою кількістю складок називався гіматіон. Літні чоловіки прикривали їм шию і руки. Молоді люди носили більш короткий гіматіон, часто перекинутий тільки через одне плече. Жінки в негоду прикривали їм голови. У класичний період в якості нового виду одягу, родом з Фессалії, з`явився плащ, званий хламіс, який використовувався для верхової їзди та подорожей. При поганій погоді і для захисту від сонця на додаток до нього носили капелюх, звану петасос або пилос. Під час спортивних ігор чоловіки притримували волосся стрічками або пов`язками, а з V століття до н. е. стали носити, здебільшого, коротке волосся. І тільки за часів Олександра Македонського чоловіки стали відрощувати борідки. В античній Греції виникли основні типи зачісок, які пізніше багаторазово повторювалися. Спочатку вільно завиті, спадаючі на плечі волосся, почали укладати в складні вузли і коси, покладені навколо голови і закріплені стрічками, вінками і гребенями. Найкрасивішими вважалися світле волосся, тому забарвлення волосся не була чимось незвичайним. Аристократки мали в своєму гардеробі гарно оздоблені ручні дзеркала, віяла, парасольки від сонця з полотна, а пізніше з шовку, пояса з дорогоцінних металів, шпильки із золота і слонової кістки, намиста, браслети і персні. Різноманітні види прикрас свідчать не тільки про витончений смак, але і технічної зрілості тієї епохи.
