Феномен геніальності: як жахливе стало прекрасним завдяки Жану-полю Готьє
Сьогодні виповнюється 64 роки Жану-Полю Готьє - легендарному кутюр`є, модельєра і великим новатора кінця XX століття, завдяки якому сьогоднішня масова культура існує в тому вигляді, в якому ми її спостерігаємо кожен день: крах жорстких стандартів і поява нового розуміння краси, моделі з нетиповою зовнішністю, моделі з особливими фізичними потребами, розмиття гендерних стереотипів і багато іншого - до всього цього в чималому ступені доклав руку Жан-Поль Готьє.
читати такожВсе буде «від П`єр Карден»: 5 причин, чому італійський модельєр став найвідомішим французом
У 2014 році кутюр`є оголосив, що закриває лінію precirc-t-a-porter, і всі його останні шоу настільки не вписуються в дійсність - втім, так було завжди - що викликають лише подив. Однак якихось двадцять років тому Готьє віддав моді все, що міг, і зараз, в світлі зливаються в одне монолітне дефіле трендів - функціональність, смерть моди, нормкор, мінімалізм, усвідомлене споживання - його внесок в мистецтво, масову культуру і моду стає ще більш очевидним.
ГОТЬЕ ВИВІВ білизняних СТИЛЬ НА ПОДІУМ І ВУЛИЦЮ
Так-так, саме Жан-Поль Готьє вивів нижню білизну на вулиці. У масовій свідомості поява білизняного тренда в моді пов`язано, звичайно, з легендарним конусоподібним бюстгальтером, який Готьє створив задовго до початку активної дружби з Мадонною - в 1984 році. Це була сукня-бюстьє з помаранчевого оксамиту, яке в тому ж році світ побачив на сторінках Vogueв об`єктиві Пітера Лінберг. Так склався впізнаваний стиль Жана-Поля Готьє, який ми пам`ятаємо сьогодні: «Голі» сукні кольору шкіри, щільно облягають фігури манекенниць, топ-бюстьє та корсети з конусоподібними чашечками, мереживні сукні-комбінації і плащі-пеньюари в поєднанні з контрастними елементами стилю мілітарі - пальто-бушлатами, бретонка (тільник), матроськими шапочками і беретами, що нагадують не те про форму «Морські котики», не те про уніформу субкультури нью-йоркських геїв 70-х років.
Стираючи межі МІЖ ЧОЛОВІЧИМ І ЖІНОЧИМ, ГОТЬЕ ОДНИМ ІЗ ПЕРШИХ ВИСТУПИВ ПРОТИ ГЕНДЕРНИХ забобони
Канонічно тільняшки, латекс, матроські шапочки та інші штучки Готьє - це не випадкова і вдала вигадка. Ці гіпертрофовано сексуальні і виражено брутальні при всій їх неприйнятність для мужності в її традиційному розумінні елементи - спадщина гей-культури, візуальна складова якої відображена в порнографічних малюнках Тома оф Фінланд, фінського художника, що вплинули на формування гомосексуальної культури. Його малюнки послужили натхненням і для створення сценічного образу Фредді Меркюрі, легендарного вокаліста рок-групи Queen і одного з перших відкритих бісексуалів.
# image.jpg
Андрій Пежіч переверне світ моди!
- заявив кутюр`є, і так і сталося: сьогодні ми вільно говоримо про першій трансгендерною жінці на обкладинці Vanity Fair, номінації на Оскар картини про першу в історії трансгендерною жінці Дівчина з Данії, камінг-ауті режисера Ліллі Вачовскі і т.д.
ПОЯВА МАДОННИ В конусоподібний бюстгальтер СТАЛО ТОЧКОЮ ВІДЛІКУ ДЛЯ НОВОЇ ЕПОХИ
Незважаючи на те, що Готьє активно освоював білизняний стиль ще до співпраці з Мадонною, саме її поява в тому самому рожевому конусоподібному бюстгальтері під час туру Blonde Ambition в 1990-му стало точкою неповернення. феномен Мадонни в цілому грав величезну роль у формуванні самоідентифікації і ролі жінки в суспільстві в той час, а сценічний образ агресивної, сильною, сексуально розкріпаченої і одягненої в прямолінійною трактування костюм амазонки став символом епохи.
ГОТЬЕ ПЕРШИМ ВВЕЛ У МАСОВУ КУЛЬТУРУ ПОНЯТТЯ UGLY BEAUTY
Жан-Поль Готьє був одним з перших, хто ввів в масову культуру естетику жахливого, яка, зародившись на стику сентименталізму і екзальтованого романтизму в кінці XVIII-початку XIX ст., Розцвіла в вікторіанську епоху. Вікторіанське суспільство, затиснуте з усіх боків нормами, догмами, правилами пристойності і досягненнями цивілізації, страждало від бурхливого розвитку індустріалізації і знаходило віддушину в окультизм, кривавих готичних романах і міських легендах, естетиці steam-punk і таємних збоченнях. Незважаючи на все це, «жахливе» все ще залишалося в рамках низової культури, лише іноді, завдяки окремим геніям піднімаючись до миттєвого освітлення в літературі або живопису, які, втім, не бралися академічною школою. І лише в кінці ХХ століття, після двох Світових воєн, коли Європа і Північна Америка втратили звичні орієнтири і правила життя, західне суспільство виявилося готовим до сприйняття нової дійсності.
Жан-Поль Готьє естетизував треш і андерграунд, почав відроджувати раблезіанського традиції карнавальної культури, поєднуючи непоєднуване: високе і низьке, вітальне і мертве, наділяючи красиве рисами потворного і навпаки. Тому не дивно, що саме Готьє створював костюми для культових фільмів: «Кікі» Педро Альмодовара, «Кухарі, злодія, його дружини і коханця» Пітера Грінуея, «П`ятого елемента» люка Бессона, «Міста загублених дітей» Жан-П`єра Жене і Марка Каро.
ЗАВДЯКИ Жану-ПОЛЮ ГОТЬЕ СВІТ ДІЗНАВСЯ Джон Гальяно, Олександр Маккуїн І Марк Джейкобс
Якби не Готьє, світ моди не впізнав би не Джона Гальяно з його бароковим гротеском і переосмисленням образу Марії-Антуанетти, ні сучасну готику і новаторський підхід до моди Олександра Маккуїна, ні «нову мужність» Марка Джейкобса, чиєю візитною карткою стала чоловіча спідниця. Ще в 1998 році Жан-Поль створив культовий образ в стилі Марії-Антуанетти, випустивши на подіум модель з пишно збитими на манер перуки XVIII століття волоссям і уплетеним в них кораблем, а задовго до Джейкобса став з`являтися в картатій спідниці-шотландки і латексних чоботях.
